Préparation d'une planche de Deo Ignito (20 fév 2012).

Début

Précédente

Suivante

Fin

Le dernier remontait à décembre 2008, il était temps de proposer un nouveau making-of.

La création d'une nouvelle planche commence par la relecture des quelques lignes qui composent le scénario de la page:

Aze est entourée de damnés qui viennent de toute part. Des démons-gardiens font irruption et dispersent la foule. “Au boulot! bande de vauriens!”. S'adressant à Aze: “Et toi, tu ferais mieux de déguerpir et vite!”.

En partant de là, je peux commencer dans Photoshop le travail de mise en page: j'aurai besoin de reprendre tel décors et tels personnages qu'on voyait sur la page précédente, je joue sur la taille des cases, sur leur nombre, pour faire passer le contenu du paragraphe scénaristique. Je commence en général par faire une case par action. Ensuite, je brode: il m'arrive de souder des cases, ou d'en ajouter pour modifier le déroulement de la séquence.

Une fois la mise en page satisfaisante, je peux commencer le travail d'affinage: donner du corps aux personnage, asseoir leurs attitudes, leurs expressions,…

Puis vient la mise au net. Travail lent mais indispensable. Ici, il faut faire attention à l'enchevêtrement des traits: éviter les points de tensions (quand des traits se rejoignent sur un autre), les traits tangents, les traits qui se poursuivent d'une case à l'autre, etc.

Quand la mise au net est terminée, je peux commencer le travail dit de “sélections”. Il s'agit d'isoler dans une couleur unique chaque élément de décors, chaque personnage, afin de pouvoir ultérieurement les sélectionner rapidement d'un coup de l'outil “baguette magique”.

Ensuite, même travail, en entrant davantage dans le détail. Ici, je peux me permettre de déjà utiliser les teintes principales. À nouveau, tout est en aplat et dans une couleur unique ¹ à nouveau, afin de pouvoir effectuer rapidement une sélection. Si je dois peindre un élément de décors (comme la fumée ici), cela est fait sur un calque à part.

Enfin, vient le travail de peinture des lumières. À ce stade, j'ajouter également des ombres supplémentaires dans les recoins, une texture sur l'ensemble de l'image à l'exception de personnages et des “ciels”. C'est pendant cette étape, maintenant que tout est visible, que je règle les contrastes entre les différents plans de l'image.

Ici, le masque des lumières: chaque zone blanche fait apparaître ce qui correspond à une zone éclairée sur mon image.

Détail de l'encrage:

1. La variation peut être d'un seul pourcent, c'est suffisant pour que la baguette magique et le pots de peinture, tous deux avec une tolérance de 0, ne s'y trompent pas.

Début

Précédente

Suivante

Fin